著名小提琴家周南希通过四位杰出的作曲家：巴赫、巴托克、伊萨伊和克莱斯勒，展现了她对人类体验本质的个人探索。从巴赫错综复杂的对立面到巴托克的原始民谣强度，从伊萨伊令人叹为观止的精湛技艺到克莱斯勒的抒情魅力，这张专辑是一次穿越小提琴灵魂的迷人旅程。Nancy Zhou 将历史洞察力与个人解读融为一体，以全新的视角看待这些标志性作品，邀请听众在深刻而亲密的层面上与音乐互动。作为备受追捧的独奏家和室内乐演奏家，周南希曾与世界各地的顶级乐团合作演出，包括皇家斯德哥尔摩爱乐乐团、慕尼黑交响乐团和香港爱乐乐团。她热衷于教育和音乐探索，是一位敬业的导师和当代作品的拥护者，致力于将文化遗产与艺术创新联系起来。

“成为人类意味着什么？是的，这是一个陈词滥调的问题，但这个问题至今仍在继续，人们对这个问题进行了大量的回应，这些问题将自己编织成了一幅关于人类状况的未完成的挂毯。这张专辑就是这样的个人回应。它瞥见了四位作曲家的独特而又相互关联的故事，他们的音乐个性通过小提琴曲目中四部备受喜爱的作品传达，深刻地激发了我解决这个问题的灵感。
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在我想象中最亲密、最脆弱的角落，我向每一个人物寻求过帮助：“巴赫，神圣音乐之父，对位大师和音乐风格和形式的合成者，你如何引导不同思想之间的对话走向崇高的和谐状态，远离多余的冲突？民间音乐炼金术师巴托克能否和我们分享一下你从远离现代、修剪整齐的社会的东方农民那里学到了什么，以及你是如何跨越他们音乐语言的古怪和内心表达方式以及西方作曲技巧传统的？而且，调色师和美妆提供者 Ysayèe 和 Kreisler，请与我们分享你们的友谊是如何形成的，以及抒情对你意味着什么？”

我找到了开放式的答案，并满足于将其置之不理。在他们几十首作品的指导下，这四位作曲家帮助我追溯和解构了他们创作过程中的步骤，并在旅程中追踪了自己的创作道路——走向同理心、联系和无所不包的表达的广阔领域。在这张专辑的音乐中，我邀请你找到自己的创意答案。

带着爱，